大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装设计的问题，于是小编就整理了2个相关介绍服装设计的解答，让我们一起看看吧。
如何写服装设计的主题和设计灵感？
服装设计灵感怎么写？
第一段：从服装设计灵感来源入手，在设计中***用了什么材质、款式及特殊的手法，想要表达出怎样的设计情感和想法，打造什么风格；
第二段：从服装设计理念着手，可以从实用型或者视觉性等方面扩写。
第三段：写写服装设计工序。主题名称可以从灵感开始想。
如何自学服装设计？
经常遇到爱好者咨询我这类问题，我也回答过一些，本文统一解答一下，适用于大多数情况。
本文较长，是我自己整理网上看到的帖子，贴出来分享给大家。希望对大家有帮助。
第一部分：没有基础从哪里开始
很简单，没有基础就先把基础打牢，从基础学习起不会就开始学习。
下面发一些基础练习图：
没有基础先从线条练习
分享一些我在微博收藏的关于人体（9个半头长）设计图给大家练习：
人体***练习
怎么才能知道自己的手绘水平呢？可以把参考图打印出来，拿着你画的图，盖在上面，对着光看。如果完全一致，就算画好了；如果哪里不对，就要改成书上的一模一样的！
以上算是有点笨笨的简易方法，如果有老师指导，学起来会省不少时间。还有什么不懂的私聊小编回复“1”就好了
作为一名服装设计专业狗，这个问题我有话说。
首先如果你还是是高中生，外出美术集训时一定要好好学，特别是注意你的速写学习，你以后绘制时装效果图和设计时会知道懂人体是多么重要。
还有就是，尽你最大的能力去考个好的学校，你以后也会知道好学校是多么重要。
这时候除了专业课和文化课的学习，其他的事情不要多想。
然后如果你是要进入大学或者是已经进入大学学习本专业的学生或者是对服装设计感兴趣的业余人士，我的建议如下：
1、掌握时装画基本技法。
学习服装设计是要求我们具有一定的绘画基础的。
关于手绘技法，手绘材料最常见的就是水彩、彩铅、马克笔，这三种你有一种擅长便可。
手绘的好处就是快速、画出来的设计稿更有感觉。
如果没有手绘基础你最好是去找机构培训，不建议自学。
还有，背《伯里曼》是会对人体有帮助的
关于电脑技法，推荐学习的软件有Ps、Ai、Sai，其中Ps最重要，学习电脑技法还需要准备一块手绘板。像这种款式图啊就是用Ai可以画出来的，后期填色以及细节的绘制也比较方便。
2、积累时尚知识与提高审美能力
这个是要慢慢来的，什么中西服装史、时装品牌、秀场时尚趋势你都要在平时就刻意去了解、去记。
平时多逛街逛淘宝和Vouge之类的时尚网站，多见识一下好看的服装款式、面料、色彩搭配，以及注意你自己的穿搭。
这些都是你日后设计服装时用得到的。
3、学习英语和语文
学好英语是因为，服装设计毕竟是件异常国际化的东西，你是要面向国际的。
而学好语文是因为文化不够你是没办法和比你优秀的人交流学习的，他们讲的东西你根本听不懂，那些优秀的设计师可都是博学多才的人。
还有就是，工艺制作和立体裁剪要好好学啊，这是我的痛处，无法多说……
总之，学服装设计，特别是要学号，你不全面发展是不行的。
就说这些吧，希望我的回答会对你有帮助。
谢邀;
服装设计
在艺术类专业中算得上是热门专业
不少学生留言在问
如果之前从没接触过服装设计
零基础
只是单纯的热爱
到底能不能申请这个专业呢？
需要用到哪些基本技巧？
有哪些院校推荐等等
今天yuki为你一一解答
学习服装设计这门专业会用到的基本技巧
时装手绘
服装结构与打版、立体剪裁、手缝、车缝
手绘人体体态
补充相关知识：
洋服饰史、中国历代服饰史、
近代造型史、艺术史、设计史等。
多接触服装设计行业：
关注时装发布会、订阅相关杂志、浏览相关网站等。
常见误区
很多人对服装设计的了解上有误区，认为学习服装设计就一定要具备美术基础，简单地看到效果还不错的时装画，就评定为是一个不错的设计师。
其实不然，服装设计顾名思义，重在对服装的把控上。
一个优秀的服装设计师，首先要具备对时尚的敏锐度，有自己的风格和品味。
其次是基础的知识。包括缝纫、制作、打版等相关的知识。
如果真正喜欢，什么时候开始都不算晚。很多服装设计的同学也有以前学与服装毫不相关的专业，后来转行做服装设计。同样好多出名的服装设计师，转行做服装前在自己的领域也很成功。所以说学习没有早晚。
学习服装设计去哪个国家比较好
通常会推荐英国、美国、法国、意大利这四个国家。首先这四个国家是服装行业发展相当成熟的国家，每年的四大时装周分别在这四个国家举行。
从风格上来讲
美国的风格偏向市场性多一些
英国则包容性多一些
更加注重设计上的天马行空
教学上注重细节
专业针对性较强
意大利和法国这两个国家都有很深厚的服装历史
服装工艺都十分突出
教学中相当注重细节
如果同学对于服装的制作工艺很有兴趣
想要深入了解学习并掌握的话
不妨考虑法国和意大利
毕竟国外的服装设计专业发展时间悠久，也有比较健全的教育体制。接触不同文化的***洗礼，能加速自我成长，无论是自身成长或是专业领域的成长。
作品集
申请海外服装设计院校，除了语言与其他硬性要求外，一般都需要准备设计作品集。在作品集中，对于转专业生，一定要尽量突出自己的特点。
对自己专业背景、特长与兴趣点等，做全面的了解与分析，找到自己特长可以在服装设计上的表现亮点，尽量在作品集中表现出来，可以让评审老师们看见“不一样且有趣”的特性。
世界Top3服装设计院校推荐
中央圣马丁艺术与设计学院
（Central Saint Martins）
CSM，隶属于UAL英国伦敦艺术大学，拥有超过150年的文化底蕴与历史积淀，是世界四大服装设计院校之一，也是英国最大的设计学院。作为一个综合类的设计学校，学校其实有众多不同的设计专业和课程，但是因为培养出过众多服装和时尚领域的***级校友，同时也是为数不多能在伦敦时装周设立专场的艺术院校，在fashion界可谓是众多学子的Dream school。
伦敦时装学院
(London College of Fashion)
同样隶属于UAL伦敦艺术大学的LCF伦敦时装学院，相对于姐妹学校CSM来说，更加专注于服装以及服装设计带来的影响力。在男装领域更是超越CSM，成为很多想要接受作为现代男装发源地的英式男装工艺洗礼的学生的首选目标。
LCF的教学理念是将服装与生活，商量联系起来，创造风格，讲述故事。
LCF一共有六个校区John Prince's Street Campus，High Holborn Campus，Curtain Road Campus，Goldern Lane Campus，Lime Grove Campus，散落在伦敦市区各地，其中位于牛津街的主校区地处伦敦最繁华最潮的商业区，给学生最快接触最in潮流的机会。
帕森斯服装设计学院
（Parsons school of design）
Parsons School of Design也是一所综合类的设计学院，其服装设计专业在各方面都堪称全美第一，Parsons的风格在于教学与商业结合紧密，聚焦于商业性与创意性的极致平衡。
作为艺术留学院校，Parsons的另一个优势是面向学生的职业规划，学校和众多品牌都有合作，优秀的毕业生可以选择包括香奈儿公司、康泰纳仕集团、迪斯尼公司、梦工厂、谷歌、马克雅克布等公司工作实习，为学校留在美国工作生活提供了很好的机会。
到此，以上就是小编对于服装设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装设计的2点解答对大家有用。
